Hijas de Zeus y
la ninfa Eurinome, hija del titán Océano. Sus nombres eran Áglae o Aglaya, casada con el dios Hefesto, Eufrosine y
Talía. Eran las diosas de la belleza, el hechizo y la alegría. A cada una de
ellas le correspondía una cualidad como la belleza, la jovialidad, el esplendor
o el buen gusto... (cada fuente hace
esta distribución a su antojo por lo que no puede
establecerse una clasificación clara). Las Gracias
presidían los banquetes, las danzas y todas las actividades y celebraciones
placenteras, en definitiva, todo aquello que en el mundo pudiera haber de
agradable, placentero, interesante, atractivo... otorgaban a dioses y mortales
la alegría... la elocuencia, la liberalidad y la
sabiduría.... la genialidad para ser un artista.
Las
Gracias eran compañía habitual en el Olimpo de Afrodita y Eros y están muy
relacionadas con las Musas, ¡¡yo lo vi con el ojo de cristal de
mi padre¡¡..., con las que se divertían al son de la música que Apolo
tocaba. Las Gracias eran jóvenes y muy bellas pero sobre todo modestas,.. está escrito "modestas", no "modistas", ¡¡por eso iban siempre en
pelotas¡¡... y solían llevar el pelo mal recogido a causa de los
bailes. Siempre estaban danzando y precisamente es en la actitud de darse las
manos y comenzar a bailar como más las ha representado el arte. Aunque en los
principios de la civilización griega iban vestidas con una fina túnica,.. aparecen desnudas...
Se las han visto entre los sátiros más
horrendos,.., no he tenido "la gracia",..
para designar que no se puede juzgar a las personas por su
apariencia y que los defectos del rostro pueden ser corregidos con un buen
espíritu. Rara vez se hace referencia a estas diosas de manera individual.
Son la representación griega de la arcaica
triple diosa, presente en muchas otras mitologías del mundo.....etcétera etcétera etcétera...,,
Paleolítico
Superior cueva de angles sur anglin
Desde muy antiguo se
visionaba reuniones de mujeres desnudas. Difícilmente podríamos creer que
alguien ya había creado un canon premeditado, probablemente pintaba un deseo del
subconsciente o una necesidad grupal ,... pero, "las tres gracias" podrían estar
ya ahí,
Las tres gracias relieve
griego hacia el 100 adc
relieves romanos 200 a
150 adc
El juicio
de Paris
El Juicio de Paris.
Encontrado en Tarento al sur de Italia. fechado hacia el 400 a de
c
as tres gracias a la izquierda de la
venus de cnido en la sala de las máscaras de los museos vaticanos. (No se
su procedencia)
En la antigüedad mítica se
celebró una boda a la que estaban invitados dioses y
mortales. Los contrayentes eran Peleo, un mortal discípulo
del centauro Quirón, y Tetis, una nereida, divinidad marina
e inmortal, hija de Nereo, antiguo y anciano dios del
mar..... El caso es que la diosa Éride
(Discordia), quiso hacer notar su ausencia y se presentó en
la fiesta con una manzana de oro que tenía grabada la siguiente frase: "Para la
más bella". Lanzó la manzana sobre la mesa donde se
sentaban los dioses y se fue. Tres de las diosas presentes en el banquete,
Hera-Juno, Atenea-Minerva y Afrodita-Venus , se creyeron merecedoras del título
y se lanzaron a por la manzana.... ni el mismo
Zeus-Júpiter quiso intervenir en una decisión tan comprometida,
así que buscó la estupidez de un joven...
Hermes-Mercurio condujo a las tres diosas al monte Ida, en la llanura de Troya, y se
las presentó a Paris, bello joven, hijo del rey Príamo de
Troya, que pastoreaba los rebaños reales... Él debía
ser el encargado de dirimir el pleito.
Cada diosa hizo valer sus méritos al título,... pero además... Hera se comprometió a
hacerle soberano de toda el Asia.... Atenea le ofreció la
prudencia y la victoria en todos los combates,... y
Afrodita le brindó el amor de la mortal más hermosa de Grecia,
Helena de Esparta, (Yo la ví, no me pareció para
tanto). Paris dio la manzana a Afrodita, y, "solucionado el problema" su decisión dió origen a la mítica
Guerra de Troya, quedando como moraleja el: "¡¡que cabe esperar sino la
locura del juicio de un joven¡¡".
Se puede decir sin levantar ampollas que este es
el primer relato palmario de un desfile de modas, pero el requiebro que usa el
poeta es extremadamente sofisticado y vejatorio para el sexo femenino donde el
voyerista varón contempla los encantos gracias a la discordia, envidia y vanidad
que estandariza en un tópico hacia las mujeres.
"Las tres gracias" y "el
juicio de Paris" artísticamente son el mismo motivo se trata de componer tres
vistas que agrupen el conjunto de la anatomía de una mujer, nota:
las tres cruces en arte sacro algunas veces se usan para el mismo fin solo que
en la anatomía de un hombre véase especialmente a Maerten Jacobsz van heemskerck
>>
Las tres gracias Frescos
de Pompeya
Mosaico Romano
(Barcelona) siglo entre I y II d.c
Si se observan la
pintura conservada de Pompeya y este mosaico, y arriba el grabado griego y
romano nos da que pensar: Difícilmente los autores fuesen los mismos mas aún
posiblemente ni se conocieron ni conocieron de sus obras, pero: la estructura de
las obras son idénticas. La figura central de espaldas, con los brazos abiertos
sobre los hombros de las otras dos figuras, de tal manera que las tres figuras
son un estudio de la anatomía tridimensional, solo que artísticamente
manifestado en un plano monodimensional, entonces, ¿existía un canon de esta
postura, o una obra máxima que guiaba a los demás artistas? posiblemente
si
anónimo hacia el
1430
Aunque extraña la situación medieval aún
persistente por los rasgos del cuadro, hay tres mujeres y una manzana de la
discordia
Francesco di Giorgio Martini 1460
Francesco
del
Cossa 1476
- Sandro Filipepi Botticelli
1477 Y 1484
- En el cuadro de la derecha, aunque
el título no nos recuerda en nada ... el foco del cuadro, entre velos
pre-renacentistas, es el icono que perseguimos explicar
Alberto
Durero Albrecht Dürer 1497
Rafael
Sancio 1501 y
1509
Lucas Cranach el viejo entre 1508 y 1535 ya entendió que el motivo era el
mismo
MarcoAntonio
Raimondi
"Marcantonio"
Manuel Niklaus 1517
Antonio
Allegri il correggio le correge
Aelst
Pieter van
Coecke
Jacopo
Pontormo
Hans Baldung
Grien
- Aunque en una postura rebuscada de las
que gusta el maestro, son las tres gracias
- Jacopo Robusti Tintoretto
Hans Von Aachen
1580
Nicolas
Cordier
Agostino Carracci 1590
Hendrick van
Balen 1599
Francesco
Albani
Joachim Anthonisz Wtewael
Pieter
Paul Rubens, Pedro Pablo Rubens,
RUBENS Pieter Pauwel
Rubens, Peter Paul
Rubens tiene todas las
variantes imaginables de las tres gracias a las que podemos también
retitularlas ya como el juicio de Paris
Claude Lorrain
1654
Sir James Thornhill
Sebastiano Ricci
1716
Jean Antoine Watteau
1718
François Boucher entre 1754 y 1765
Sir Joshua
Reynolds 1765
Baron Jean
Baptiste Regnault
1793-1820
en la imagen de la
derecha, un paso de tuerca, colocarlas en tres planos superpuestas
William Etty
William
Blake
1811
Antonio Canova 1813
- es evidente que se trata de una copia de la obra de
Canova
- Romanelli Pasquale
Alexandre Jean Dubios
Drahonet 1815
Thorvaldsen 1817
Jean-Jacques Pradier
(James Pradier) 1825
Pierden la rectitud para
incorporar dos posturas mas que resuman aún mejor las tres dimensiones
Jean Leon
Gerome 1848
Jean-Baptiste
Carpeaux 1874
Sir Edward Coley
Burne-Jones
1890
George Frederick
Watts
Anónimo aprox
1850
Mas que las tres gracias o el juicio de
Paris podríamos en un requiebro lingüístico, titularla "las tres graciosas
desfilan en París". Como ya sostuvimos arriba, el poeta describe la vanidad de
la mujer en un desfile de desnudos, y en eso se queda en esta obra un
vulgar desfile.
- Philippe Parrot
Hans Von Marées
1884
Kazimir Malevich
1908
Franz Ritter Von
Stuck 1910
Pére Pruna 1920
Pierre Girieud 1920
el revolucionario
pABLo rUIz Picasso renuncia a sus principios
"....la mujer cuanto mas desnuda mejor",.... Harto de
verlas desnudas decide vestirlas y, de paso, baja a las diosas a la tierra.
Aristide Maillol
José de Togores
Pancho Gutierrez
Cossio
Jean
Dufy
Paul
Delvaux 1939
Otra vuelta de tuerca, "el motivo tres" pasa a 4 pero
buscando un efecto nuevo "cuatri-dimensional apoyandose en el gesto (intenta
parecer una secuencia)
André Louis Derain
René François Ghislain Magritte 1946
Salvador
Dalí
Javier Clavo 1981
Antonio Mingote
Stefan Blondal 1998
Nebojsa Duranovic 1999
Juan Barjola
